好画分享

维米尔名作《窗边读信的少女》终现世

几个世纪以来,写信和读信一直是艺术家最喜欢的主题。维米尔也特别喜欢这一场景,在现存的约35幅作品中,有6幅有关书信主题,每一幅都宁静充满而有悬念。其中大约在1657年至1659年间创作了《窗边读信的女孩》,这件构图均衡、技法精妙的作品是艺术家自我风格的一次构建,此后的一系列维米尔作品着重通过室内装饰的描绘,表达画中人含蓄的内在情感。 略显孤单的少女,站在明亮的窗前,聚精会神的读着一封信。桌子上的果盘已然翻倒,我们不知道是少女对此

高手!高手!一张质感爆棚的静物素描

这是一张极为细腻的静物素描作品,采用写实的手法,注重光影效果和明暗调子,特别是不锈钢水壶的质感,刻画尤其到位,桌面布纹表现也非常好,画面虚实得当,是初学者可以仔细研读的素描作品。

素描画得好 能把素描画成这样的不多!

确实,出色的素描作品在艺术领域中相对难得。在素描领域,真正能够将线条、阴影和细节融合成独特而生动的艺术品的人并不多。这需要对物体的观察力、形态感知和手眼协调能力的高度融合,以及对素描技法的深刻理解。仅有技术还不足以使素描作品变得出色,还需要艺术家的情感投入和创造力,将线条变成表达情感和思想的工具。因此,那些能够创造出引人入胜、充满灵魂的素描作品的人是真正的艺术家,他们的作品能够引起观众的共鸣并留下深刻的印象。

体块化+透视思维+质感表现

在绘画过程中学会反复地“比较观察”,那么就成功了一大半,接下来的一半则是找到正确的绘画方式。体块化+透视思维+质感表现,基础的绘画练习,就如同我们解答数学题,有固定公式存在,这个固定公式就是学会找到描绘对象的体块结构,然后再在这个结构上进行强化透视,并细化描绘表现出强烈的质感。 借着来自韩国绘画老师安宰贤的素描作品,我们就可以学会,是如何一步步完成一幅素描作品的,当然,对于成熟的画手和画家来说,结构并不需要那么精确,但是,对于初

爱德华·蒙克世界名画《尼斯之夜》

爱德华·蒙克(Edvard Munch,1863年12月12日—1944年1月23日),挪威表现主义画家、版画复制匠,现代表现主义绘画的先驱。 爱德华·蒙克绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。他对心理苦闷的强烈的,呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响,其主要作品有《呐喊》《生命之舞》《卡尔约翰街的夜晚》。1944年1月23日,爱德华·蒙克于艾可利逝世。爱德华·蒙克世界名画《尼斯之夜》【类别】布面油画【规

会讲故事的动漫水彩画,真的被美到了!

日本动画对于大家而言都不陌生,因为在今天我们所熟知的一些诸如:《机器猫》《蜡笔小新》《龙猫》《天空之城》等经典动画片都是出于日本动画设计师之手。之所以每一部都能在荧幕上为观众留下深刻的印象,是因为日本动画它的故事通常都有着不同的故事背景,针对较为广泛的观众群,用它对比鲜明的画面,个性化的角色设计,多姿多彩的图像为特色去吸引大家。 下面一批水彩画形式的动漫作品,场景设计及绘制水平都相当出色,给水彩爱好都提供学习与参考。

【鉴赏】凡高的生活色彩

本幅自画像看作自己神志正常的标志。 我希望你能看出我面孔比过去平静得多了,尽管在我自己看来我的神色比以前茫然呆滞了些。我带有另外一幅,那是我在病中试着画的,不过我觉得你会更喜欢这一幅,我在创作这幅画时有意画得简约质朴些。等你见到老毕沙罗时,把这幅画给他看看。 与凡·高自己看法正相反,这面孔绝非平静,表情也绝非茫然呆滞;更准确地说应该是坚定、专注、决不退缩。作者用旋动的冰蓝

国内名家景观速写效果图欣赏

速写是画画一种最快捷记录的技法,用点线面或者只是线绘制的对象,能够快速的将眼前的景画到画面上,画景或者建筑物最强调的就是透视,近大远小、近实远虚,要注重主次关系的刻画,你要确定你重点刻画的是什么,其他的就衬托主体物就好了,切忌画面不可没主体,也不可全是主体,画风景速写最多的是用针管笔,比较顺滑和流畅,还有马克笔、自动铅笔等,都是画景观速写的工具。 构图也是关键,尽量天空留的稍微宽一点,这样子画面的空间感比较足,画风景最先要学会取

大师毕加索名画 你能看懂几张?

毕加索,1881年—1973年,享年92岁。西班牙画家、雕塑家。现代艺术的创始人,也是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被挂在卢浮宫的画家。他遗世的作品达二万多件,包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等。 作为二十世纪西方最具影响力的艺术家之一,毕加索一生留下了数量惊人的作品,其风格丰富多变,充满非凡的创造性。 毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段,即空间、色彩与线的运用。他的作品和他的生活一样没有丝毫的