色彩起步系列之二|关于视觉色彩
视觉色彩就是指彩色物体给我们的视觉造成的印象。研究视觉色彩，就是研究自然界的色彩变化及其规律。当然，我们学画画的人去研究自然不是对自然的偶然印象的一种模仿复制，而是去进行解释。为使这种解释妥贴可靠，必须先作仔细的观察和清楚的思考。感觉应变得敏锐，艺术才智应在合理分析和观察物象的过程中得到锻炼。学画者只有同自然奋战才能获得才干，绘画大师们，特别是印象派大师就是这样不知疲倦地用自然物象进行创作。
摄影动态
色彩起步系列之七| 色调概念与练习?
一幅色彩画的成败如何，很大程度上取决于画者对画面的色调处理；那什么是色调？如何统一色调？色调是对一幅绘画作品的整体颜色的概括、评价。色调是指一幅作品色彩外观的基本倾向，色调是画面整体气氛协调统一的关键。 当我们观察、分析物体时，最初感觉总是最好，应迅速地记录，大的色彩关系、色调。要学会限制时间，抓住画面大的感觉，不对局部进行细扣、反复修改，只能一气呵成，肯定、果断。画面色调从明度上分有亮、暗；从色性上分有冷、暖；从纯度上有纯灰色
美的形式到底有没有法则？答案在这里
曾经有一名作家讲过这样一个故事，他曾经和一位企业家一起去希腊看阿波罗神庙,到达目的地后,这位企业家很惊讶也很失望,于是问他说我们走了这么多山路,就是为了来看这6根柱子?还有三根是断的!其实在我们身边这样的人难道少吗?他们穿衣服不会搭配，买房子不会装修,出去旅游也看不懂风景,这些现象的核心都与一个概念有关——审美。首先,什么叫做美?中国著名美学家朱光潜曾在《谈美》一书中说到,美不仅在物，亦不仅在心,它是心与物的关系，它是心借物的形象来表现情趣。事实上,审美能力的培养对于设计来说是一个核心问题，就如
色彩起步系列之三|正确的色彩观察方法
首先，我们应把所要画的所有物体的整体都包括在我们的视线里，同时去看，连同它们周围的环境、背景、光线等因素一块去分析，不要把注意力陷在某一物体或某一局部上。特别要排除对物体本身颜色的固有概念，要去具体观察被画物体在当时的光线和环境下所产生的具体色彩变化，感受物体环境的总体色调与气氛，确定画面总体的色彩对比与大的冷暖关系，在画某一物体的颜色时，要把它放在整体中去分析。
“结构素描”与“设计素描”之辨
设计素描即服务于设计的素描训练模式，是为设计提供简单，快捷的信息的手段。同时，设计又规范和补充了素描本语言形式，既是设计的素描，又是素描的设计。 在设计领域里根据各门类的需要运用素描形式，传达，记录，转化视觉信息的结果，这是设计素描的目的。因此，设计素描的理论和技法都应与设计相关联，反映设计的基本性质，成为传达设计的有效手段。 设计素描是运用素描来表达设计构思的，随着现代设计的普及应用，作为设计的“草图”，设计素描逐渐形成自已的体系。同时我们要明白我们与传统的艺术绘画的素描是不一样的概念，我们也
素描起步系列十三│静物与石膏的区别
素描静物，相比画石膏几何体要难一点，但只要我们仔细观察还是容易画好的，静物素描它描绘的范围很广,瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作写生的内容。但无论画什么都一定要表达出素描关系来，所谓的素描关系，可以简单理解为，画面上物体与物体间，物体各部份之间，物体与背景或者衬布之间的明暗对比程度，虚实对比程度的总和。 素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说,一方面通过由简到繁的静物组合写生，掌握构图规律，做到画面对象
素描起步系列七│五边多面球体的作画要点
正五边形多面体（切面球体）由12个正五边形组成。在绘画中由于透视的关系，每个面所呈现的大小也有所变化。
超详细速写人物局部解析！
1、速写眼睛画法很多人在画速写眼睛时，没有画出眼睛的神采，想要画好人物的眼睛要抓住人物的特征去刻画，要注意透视关系、虚实关系、明暗关系等等。2、速写耳朵画法画速写耳朵，一定要掌握耳朵在不同视角下的轮廓造型，画耳朵需要注意耳朵的比例、耳朵的轮廓线、耳朵的体积感。3、速写手画法手往往是比较难刻画的一个部位，手的造型复杂，画不好就会丢分，想要画好手部，可以先用简单的线条画出手部的结构、然后再慢慢去细化，画出关节。速写的手就是素描的手，只是简化了，结构知识都是一样的。4、速写鞋子画法速写中的鞋子画法相对
色彩起步系列之四| 互补色原理解析
所谓的补色是指色环中成180°对应的颜色，它们的对比极为强烈，在实际绘画过程中运用特别广泛，我们主要研究下列三种：红与绿、黄与紫、蓝与橙。当然，实际也并非只有这三组补色，只是着重说这三种。现实生活中，因为人眼的自我调节，很多时候红色物体的周围会有绿色的倾向，黄色背景的衬托下前方会有紫的倾向，这种规律可以帮助大家画出漂亮的色彩！ 大家在画红苹果时，在自然光的照射下，受光部分会有略微偏冷一些，而背光部分受冷暖关系影响略微偏暖一些，这
学会空间感处理 素描好轻松！
素描艺术不仅仅是纸和铅笔的交融，它更是一种通过线条、色彩和光影表达生活和艺术的方式。素描有其独特的魅力，一幅成功的素描画像可以将观众的心灵带入画中的世界，使人深受其吸引。 在素描的世界里，一个经常被讨论的话题便是 感 ——体积感、质感、透明感、锋利感等等。这些都是通过平面表达出来的立体感，它们构成了画面的核心。在这篇文章中，我们将更深入地探讨其中的一种重要感觉——“空间感”。 &nbs
