国美附中90周年 | 色彩静物作品
中国美术学院附属中等美术学校创办于1929年，时称“国立杭州艺专高中部”，是中国现代美术的苗圃，也是中国最早创办的基础美术教学基地，开创了中国高等艺术院校设立附中之先河。中国美术学院附属中等美术学校创办于1929年，时称“国立杭州艺专高中部”，是中国现代美术的苗圃，也是中国最早创办的基础美术教学基地，开创了中国高等艺术院校设立附中之先河。
色彩
【学术观点】中西方绘画色彩的异同点
中国绘画色彩讲究的是主观因素，讲究淡雅，意境，西方绘画色彩的是理性的，客观的。较多写实，又抒发情感的，绘画的颜料等工具差别很大，表达色彩的方式也不尽相同。 中国的绘画在用色的观念上很大程度受到其“天人合一”的宇宙观的影响。中国画家认为“玄之又玄，众妙之门”，黑色乃是一切颜色之母。老子认为“色可乱心”，“五色令人目盲”，变幻不定的众多色彩是无常的表面现象，使人沉迷而妨碍对本体——“道”的认识。  
色彩画如何克服粉气问题
一、为什么色彩画会画粉？ 画得太粉是非常常见的一个问题，主要的原因就是太过依赖白色和高级灰，随着时代的进步，现在的学员实在是太幸福了，各种颜色都能直接买到，根本不需要调和了，再加上盛行的“国美风”，很多同学把握不好，画面就会很粉，该重的地方重不下去，画面亮色太多，太花，整张画轻飘飘的，毫无分量可言！除了重色压不下去之外，画面太粉的另外一个原因就是纯色不够，很多同学不敢用纯色，觉得颜色太纯了会很跳，不和谐，宁愿去用一些高级灰，这种想法是完全错误的，一张作品在
学习色彩画掌握“三多三少”
色彩是美术教学的一门重要课程，也是当前美术高考必考科目，经历了20余年的美术专业教学，积累了一些色彩教学经验与体会，笔者认为，色彩初学宜“三多三少”。一、多立规矩，少讲知识，以培养兴趣、规范行为为主 学生学习之初，许多老师把技艺放在首位，不厌其烦地给初学者讲色彩知识，狠不得一古脑将知识都“灌输”给学生，可效果往往并不理想。教学不是唱独角戏，离开“学”，就无所谓“教”。因此，必须确立学生的主体地位，树立“一切为了学生”的思想。教师要
如何用色彩来表现物体的不同质感
在静物质感的表现上，不同的物体也有不同的表现方法。下面把物体质感大体分类，并介绍一些表现的方法供参考。 较粗质感的静物如陶器、瓦器具、粗布以及草编工艺品等等，它们没有强烈的高光点，也没有过强的反光，受环境影响不大，表现时，可采用湿画和湿接的技法，暗部色彩尽量一次完成，亮部可先打一层比物体略重一点的底色，待干后，个别粗糙的质感用干扫的技法，轻轻扫亮面，这样既留下底色，又使亮面加强，可出现一种粗感效果，这种方法，可根据物
常见色彩的心理效应分析
色彩心理是客观世界的主观反映。不同波长的光作用于人的视觉器官而产生色感时，必然导致人产生某种带有情感的心理活动。事实上，色彩生理和色彩心理过程是同时交叉进行的，它们之间既相互联系，又相互制约。在有一定的生理变化时，就会产生一定的心理活动；在有一定的心理活动时，也会产生一定的生理变化。色彩心理与年龄、职业、社会心理有关。由于不同时代在社会制度、意识形态、生活方式等的不同，人们的审美意识和审美感受也不同。一个时期的色彩的审美心理受社会心理的影响很大，所谓“流
来评评！这两张彩头，分数差这么多？
这是两幅人物水彩画像。画中人物是一位头发花白的老者，他手托下巴，表情温和。两张水彩画技法使得人物面部和服饰呈现出柔和的色彩过渡和晕染效果，展现出一定的艺术表现力。可是两张分数却相差不少，有人认为上面比下面画得更好，请大家评评！为什么？
色彩静物之不常画物体的应对之道
在色彩静物写生过程中，当遇到一些不常见不常画的物体时，许多初学者往往会感到有些无从下手。然而，只要掌握了正确的应对方法，这些独特的物体都能成为画面中的精彩元素。比如对于草帽这类物体，其独特的编织纹理和不规则的形状是绘画的关键所在。首先，仔细观察草帽的编织方式，它的纹理是如何交错、疏密分布的。在起形时，轻轻勾勒出草帽的大致轮廓，注意其边缘的起伏和弯曲，表现出自然的形态。上色过程中，先用较淡的底色铺出整体的色调，例如米黄色或浅黄色，以体现草帽的基础颜色。然后，运用小笔触顺着编织纹理的方向，用稍深一点
色彩起步系列之一|色彩的基础知识
色彩是通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应 。人对颜色的感觉不仅仅由光的物理性质所决定，比如人类对颜色的感觉往往受到周围颜色的影响。有时人们也将物质产生不同颜色的物理特性直接称为颜色。色彩分成两个大类：无彩色 系和有彩色系。有彩色系的颜色具有三个基本特性：色相、纯度（彩度、饱和度）、明度。饱和度为0的颜色则为无彩色系。不同的色彩可以产生不同的心理作用，可以直接影响人们的感情。紫色是梦幻的颜色；绿色是轻松的园地；白色是纯洁的代表；红色
艺考监考老师对素描色彩的认识
至于对素描和色彩的认识，不管是在自修室进行练习，还是在家翻阅画册，总是伴随着时而的郁闷时而的欢乐，或许自己还很幼稚，会为自己一时画不出如意的画而郁闷，会为自己画好一个静物而高兴，总希望自己有一天，会因作品的内在美而欢乐,会被作品的内涵所吸引。通过今年的艺术监考这次社会实践活动,确实受益匪浅。这对一名艺术生来说是一种很好的锻炼,即可以发现考生的错误，也可以欣赏考生的优秀创作，最重要的是可以察觉自己的不足。每天都有一场色彩和素描需要自己去动脑，去勾画，去创作出自己最满意最合理的作品。下面就一起探讨一
