起步

素描起步系列十四│静物笔筒与西瓜

在准备绘制笔筒和西瓜的静物素描画时,我们首先需要对这两种形体进行详细的分析。笔筒是一个典型的圆柱体,根据观察的角度,圆柱体可能呈现出不同的透视效果,如正视时呈现为圆形截面,侧视时呈现为椭圆形截面。在绘制时,还需要考虑光源位置,绘制笔筒的明暗阴影和高光区域,例如阴影通常出现在底部和侧面的边缘处,而高光则出现在顶部和侧面中央。 另一方面,西瓜是一个球体,具有圆形轮廓和对称性。无论从哪个角度观察,球体都呈现为圆形。根据观察角度的不同,西瓜不是标准的圆

色彩起步系列之六| 苹果单体画法

一、苹果苹果是一种常见的水果,在绘画中也是常常被描绘的对象。苹果的颜色丰富且具有层次变化,从淡黄到深黄、从浅红到深红等,这些自然色彩的细腻变化为初学者在色彩表现方面带来了一定的难度。苹果的颜色通常较为鲜艳,所用颜色的纯度较高,色彩饱和度强,能够给人以强烈的视觉冲击。同时,苹果的明暗对比也比较强,亮部与暗部的区分明显,这需要画家准确地把握光线的照射角度和强度,才能将苹果的立体感和质感表现出来。二、黄苹果黄苹果的形体呈现出一种固中带方的特点,这种形状使得它最适宜用色块进行塑造。通过不同颜色的色块组合

素描起步系列五│六棱柱体的作画要点

六棱柱由长方体切割而成,六个面由于角度的变化而呈现不同的宽窄。实物图片结构图步骤一:初步确定出六棱柱体的长、宽、高的比例关系。步骤二:进一步画出形体的外形特征,确定形体的轮廓。步骤三:用软铅排列线条,画出大致的明暗关系,线条可以画得疏松些.步骤四:采取交叉排线的方法,深入刻画明暗关系,通过对背景的刻画,增强画面的空间感。完成图:物体的明暗关系画得比较充分以后,再对局部稍作调整、统一,用线最好清晰、硬朗。

色彩起步系列之四| 互补色原理解析

所谓的补色是指色环中成180°对应的颜色,它们的对比极为强烈,在实际绘画过程中运用特别广泛,我们主要研究下列三种:红与绿、黄与紫、蓝与橙。当然,实际也并非只有这三组补色,只是着重说这三种。现实生活中,因为人眼的自我调节,很多时候红色物体的周围会有绿色的倾向,黄色背景的衬托下前方会有紫的倾向,这种规律可以帮助大家画出漂亮的色彩! 大家在画红苹果时,在自然光的照射下,受光部分会有略微偏冷一些,而背光部分受冷暖关系影响略微偏暖一些,这种情况下亮部可

素描起步系列十六│从几何形体到石膏五官

几何形体是画素描的基础方式,应熟练掌握几何形体的基本知识。石膏五官写生是儿何形体写生与石膏像写生到人像写生的最佳过渡阶段,是学生接触人像的第一道门槛。它能很好地把学生头脑中的几何形体与现实中的人物面部五官串联在一起,使抽象的几何形体变成了具象的眼睛、鼻子、嘴,提升了学生的学习兴趣,也对绘画的意义有了进一步的提升。五官是人物肖像的精彩点,锻炼学生塑造五官的能力就是从石膏五官开始的,所以它是素描训练中不可或缺的重要环节。通过五官的写生,了解掌握五官的外部形象和内在结构,并把握其规律性,从而形成一套有

色彩起步系列之三|正确的色彩观察方法

首先,我们应把所要画的所有物体的整体都包括在我们的视线里,同时去看,连同它们周围的环境、背景、光线等因素一块去分析,不要把注意力陷在某一物体或某一局部上。特别要排除对物体本身颜色的固有概念,要去具体观察被画物体在当时的光线和环境下所产生的具体色彩变化,感受物体环境的总体色调与气氛,确定画面总体的色彩对比与大的冷暖关系,在画某一物体的颜色时,要把它放在整体中去分析。 也就是要把它放在它所处的环境中,同周围物

素描起步系列十二│单体静物素描

素描是一种绘画的基础,通过单色的线条和阴影来表现物体的形状、结构和质感。对于初学者来说,单体静物素描是一个很好的开始,因为它们通常比较简单,不需要太多的背景或复杂的构图。以下是素描单个静物的绘画技巧: 1. 选择合适的静物 选择一个适合你的绘画水平和兴趣的静物。它可以是任何东西,如水果、蔬菜、酒瓶、花瓶等。重要的是它应该是一个简单的形状,以便你可以集中精力学习基本的素描技巧。

学画经验谈:素描起步应注意的问题

一般学过美术的人都知道“素描凭理解,色彩凭感觉”的道理。这种说法一般的讲是正确的,但是对初学者来说就不一定适合。比如大多数开始画素描的学生,对物体的基本形体和结构并不了解,都是首先凭感觉来表现对象的。 有些感觉敏锐、大胆泼辣的学生凭感觉学素描,虽然画得还不够明确,但一般都还比较生动和自然;相反,一些胆小拘谨的学生自始至终都过分看重形的尺寸,忽视对形的感觉,亦步亦趋。点点滴滴地去拼凑、去摸索,这样“做”出

色彩起步系列之七| 色调概念与练习

一幅色彩画的成败如何,很大程度上取决于画者对画面的色调处理;那什么是色调?如何统一色调?色调是对一幅绘画作品的整体颜色的概括、评价。色调是指一幅作品色彩外观的基本倾向,色调是画面整体气氛协调统一的关键。 当我们观察、分析物体时,最初感觉总是最好,应迅速地记录,大的色彩关系、色调。要学会限制时间,抓住画面大的感觉,不对局部进行细扣、反复修改,只能一气呵成,肯定、果断。画面色调从明度上分有亮、暗;从色性上分有冷、暖;从纯度上有纯灰色调;从色相上有

色彩起步系列之十一| 深重色与明亮色的过渡

在色彩的运用中,我们需要从深重色逐渐过渡到明亮色。从深重色过渡到明亮色,先大面积绘制深重色,再逐步用中间色和明亮色丰富层次。单纯地一遍遍涂抹明亮色,往往难以达到预期的亮度。通常,我们会先描绘深重色部分,因为这些颜色更容易被明亮色所覆盖。然而,更重要的是先大面积地绘制深重色,包括暗部、明部和重色,从而为整个画面搭建起色彩的骨架。在此基础上,我们再逐步向中间色和明亮色进行推移,以丰富画面的色彩层次。深重色与明亮色的过渡是影响画面层次感与空间感的核心环节,处理不当易出现 “生硬断层”“脏色浑浊” 或