课程资源

1. 首页
2. 摄影动态
3. 课程资源

动态速写训练的两大点：体块与比例

一、体块与动态 体块就是将人体体积在立体空间中的立方形概括。任何复杂的形体都可以概括为几种基本的几何形体。通过概括可以更简单直观地将人体动态表现于纸面。体块延伸出的动态，由“一竖”“二横”“三体积”“四肢”等体块之间运动扭转形成。画好动态注重对内在体块结构的理解至关重要，这也是画好速写的重要前提。 1、“一竖 “二横 “三体积”“四肢”“一竖”“二横”“三体积”“四肢”是人体形体基本结构。“一竖”。一竖为人体脊椎线。它在人体直立时从正面和背

课程资源 2025年10月18日 0 点赞 0 评论 124 浏览

如何画好人物和风景速写中的线条？

在人物和风景速写中，线条的运用至关重要，可以影响作品的整体效果和表现力。以下是一些关于如何画好人物和风景速写中的线条的技巧： 1. 观察与捕捉特征： 在速写中，首先要仔细观察人物和风景的特征，捕捉其主要线条轮廓。例如，人物的身体姿态、面部轮廓，以及风景的线条走势、建筑物的外形等。用简洁的线条勾勒出主要特征，建立起整体的基本框架。 2. 表现动态和情感： 线条不仅可以用来描绘形态，还可以表现动态和情感。例如，在人物速写

课程资源 2025年11月01日 0 点赞 0 评论 121 浏览

素描起步系列十一│叁个几何形体组合素描

一、结构解析 通过学习、理解三个物体组合的构成关系，掌握圆形与方形体的造型规律，增强把握不同难易程度组合的能力。画面中的圆锥体、长方体与多面体共同构成了稳定的三角形构图。二、步骤解析步骤1：首先确定构图，用整体的观察方法，找出画面中三个几何体的大致位置和大小，再定出各个形体的基本形。步骤2：统一光源方向，铺出背光面和投影调子，把握大的明暗关系，使光源效果明确。步骤3：从明暗交界线入手，深入画面的暗部与灰面调子，注意控制整体的黑白灰大关系，适当地处理几何体形

课程资源 2024年08月18日 0 点赞 0 评论 118 浏览

从照片到作品|手把手练好素描头像

男中年相对于男青年皮肤会相对松弛，多了很多褶皱的细节，眼角、嘴角、面部肌肉都会下垂一些，但是整体方硬的感觉却不会有太多变化，依然是比较刚强有力的感觉，结构转折锋利，多了更多成熟稳重的气质。也可以说如果把一幅男青年头像改成男中年，主要就是添加褶皱、放松皮肤。这位男中年五官特征非常明显，很容易抓住人物的特点。 这位男中年是非常明显的正方形脸型，面部较平，下颌骨很方正，耳朵较小，嘴和鼻子很大，眼睛长而窄。男中年的肌肉和皮肤虽然较松弛，但

课程资源 2026年06月02日 0 点赞 0 评论 118 浏览

风景写生的构图要领

构图就是根据主题要求，把对象在画面上作适当的组织和安排，使画面既有重点，又有变化。构图也就是用形象思维的方法来认识和反映客观现实的过程。它是艺术创作中的重要一环，构图的成功，有助于充分揭示作品的主题，反之，则起到削弱主题的作用。 中国画，历来非常讲究构图。古代画论对此论述甚多。早在一千五百年前南齐谢赫在 画品录 画论六法中，就有“经营位置”一法。《顾恺之画论 把经营位置称为“置陈布势”，唐代张彦远在《历代名画记）中说：“经营位置，则为之总要也”，总要就是纲要、概要。作画如写文章一样，在内容结构上

课程资源 2024年08月18日 0 点赞 0 评论 116 浏览

色彩起步系列之四| 互补色原理解析

所谓的补色是指色环中成180°对应的颜色，它们的对比极为强烈，在实际绘画过程中运用特别广泛，我们主要研究下列三种：红与绿、黄与紫、蓝与橙。当然，实际也并非只有这三组补色，只是着重说这三种。现实生活中，因为人眼的自我调节，很多时候红色物体的周围会有绿色的倾向，黄色背景的衬托下前方会有紫的倾向，这种规律可以帮助大家画出漂亮的色彩！ 大家在画红苹果时，在自然光的照射下，受光部分会有略微偏冷一些，而背光部分受冷暖关系影响略微偏暖一些，这

课程资源 2024年08月18日 0 点赞 0 评论 114 浏览

素描起步系列十三│静物与石膏的区别

素描静物，相比画石膏几何体要难一点，但只要我们仔细观察还是容易画好的，静物素描它描绘的范围很广,瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作写生的内容。但无论画什么都一定要表达出素描关系来，所谓的素描关系，可以简单理解为，画面上物体与物体间，物体各部份之间，物体与背景或者衬布之间的明暗对比程度，虚实对比程度的总和。 素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说,一方面通过由简到繁的静物组合写生，掌握构图规律，做到画面对象

课程资源 2024年08月18日 0 点赞 0 评论 113 浏览

色彩起步系列之七| 色调概念与练习?

一幅色彩画的成败如何，很大程度上取决于画者对画面的色调处理；那什么是色调？如何统一色调？色调是对一幅绘画作品的整体颜色的概括、评价。色调是指一幅作品色彩外观的基本倾向，色调是画面整体气氛协调统一的关键。 当我们观察、分析物体时，最初感觉总是最好，应迅速地记录，大的色彩关系、色调。要学会限制时间，抓住画面大的感觉，不对局部进行细扣、反复修改，只能一气呵成，肯定、果断。画面色调从明度上分有亮、暗；从色性上分有冷、暖；从纯度上有纯灰色

课程资源 2024年08月18日 0 点赞 0 评论 111 浏览

色彩进步要掌握色稿的画法和技巧

色稿作为色彩起步是非常重要的，不止是色彩作画里的一个步骤，还是一种训练的手段。色稿能解决一张作品里的大部分问题。将一张画面的素描关系简化至只有亮暗两个层次，或者稍微加以灰面。在极简的形体关系下，去追求更准确的整体色彩关系，以便学生在短时间接近不同的训练要求。色稿在初学者眼里会是怪怪的——细看什么都没有，远看又感觉还不错。 刚才谈到关系，那么色彩有哪些关系呢？ 首先是明度关系。也就是常说的黑白灰关系。从迫切需要的角度来说，一张色彩

课程资源 2024年08月18日 0 点赞 0 评论 110 浏览

色彩起步系列之八| 葡萄的画法

葡萄表面光滑，色彩纯度高，反光明显。为了表现葡萄鲜嫩多汁的特点，高光的水分可以多一些，看上去会比较透亮。葡萄的摆放基本上都是一串一串地出现，表现整串葡萄需要有整体概念，我们应当把葡萄当成一个整体，即把整串葡萄看成一个整体的色块，整体去分析它的明暗关系、虚实关系、主次关系。1.绿葡萄 画葡萄安注意近大远小的造视关系，拉开空间关系，才能塑造出一串有立体感的葡萄。葡萄的颜色也会随着空间关系而产生变化，。般近处的葡萄颜色较纯，后面的葡萄

课程资源 2024年08月18日 0 点赞 0 评论 99 浏览